Christian Sands - Embracing Dawn - jazz-fun.de Das Online-Magazin für Musik und Kultur

Christian Sands - piano
Yasushi Nakamura - upright bass (all tracks except 8)
Ryan Sands - drums (all tracks except 8)
Marvin Sewell - guitar (1, 2, 3, 5, 9)
Andrew Joslyn - violin, viola (1, 2, 5, 8, 9)
Eli Weinberger - cello (1, 2, 5, 8, 9)
Ross Gilliland - contrabasso (1, 8)
Warren Wolf - vibraphone (2, 5)
Grégoire Maret - harmonica (9)

Das neue Konzeptalbum des GRAMMY®-nominierten Pianisten Mack Avenue ist eine Reise von Schmerz zur Heilung.

Die Jazzgeschichte ist voll von mitreißenden Balladen und Songs - brillante Ausdrucksformen des Leids nach einer gescheiterten Liebe. Das Jazzregal enthält sogar einige klassische, albumlange Erkundungen der Melancholie. Aber es ist schwer, einen Vorläufer für Christian Sands' neues Album (sein fünftes für Mack Avenue Records) zu finden.

Sands' Album ist nichts weniger als eine filmische Erzählung über die Phasen der Trauer, geschaffen von einem der besten jungen Jazzkomponisten. Es ist eine "Trennungsplatte" - komponiert, während Sands den Schmerz erlebte, den nur die plötzliche Abwesenheit von Liebe hervorrufen kann - aber es ist so viel mehr.

Die neun sorgfältig komponierten Tracks sind eine Gruppentherapie, eine Anleitung zur Heilung und ein Verständnis dafür, dass Sands' zutiefst persönliche Ängste auf jeden zutreffen könnten, der einen Partner, einen Job, einen geliebten Menschen, eine Chance - die Liste ist endlos - verloren hat. Mit anderen Worten: Embracing Dawn ist für jedermann. "Eigentlich habe ich versucht, dieses Album nicht zu schreiben", sagt Sands und lacht. "Es war schmerzhaft. Ich hatte Liebeskummer und wusste nicht, was ich tun sollte - also beschloss ich, das alles in Musik zu verpacken. Aber ich wusste, dass ich nicht der Einzige war, der sich so fühlte. Warum also nicht einen sicheren Ort schaffen, an den man sich wenden kann, wenn man dieses Gefühl hat, wenn man diese Gedanken oder Fragen hat?

Nach der Veröffentlichung des Albums kommentierte die New York Times: "Ausgestattet mit einem kraftvollen, klaren Anschlag, scheint er ständig neue Richtungen einzuschlagen und Elemente von Prog-Rock, Gospel und westlicher Klassik in ein vorwärts taumelndes Jazzkonzept zu integrieren".

Embracing Dawn ist eine Weiterentwicklung von Sands' einzigartiger, kultivierter Jazzsprache, in der agiler Post-Bop auf gefühlvolle Blues-Anklänge und prächtige Streicherwolken trifft. Sands' Liebe zur klassischen Orchestrierung, so erklärt er, wurzelt in seiner lebenslangen Leidenschaft für den Film.

Nicht zuletzt sind Sands' Sound und Philosophie von zwei seiner wichtigsten Mentoren geprägt: Bass-Maestro Christian McBride, der ihm als langjähriger Arbeitgeber beibrachte, wie wichtig es ist, immer man selbst zu sein; und die verstorbene Pianisten-Legende Dr. Billy Taylor, der betonte, wie wichtig es ist, Jazz mit einem breit gefächerten Publikum zu verbinden.

"Embracing Dawn soll etwas sein, zu dem man sich wegen der Geschichte hingezogen fühlt", sagt Sands.

Unterstützt wird der Pianist auf dieser Reise von einigen seiner vertrautesten und geschätztesten Mitstreiter. Über den Bassisten Yasushi Nakamura sagt Sands nur: "Ich brauche diesen Sound in meinem Leben. Am Schlagzeug sitzt Christians hochbegabter jüngerer Bruder Ryan Sands, mit dem er in Connecticut aufgewachsen ist. "Wenn wir spielen, gibt es Dinge, die ich gar nicht sagen muss", erklärt der Pianist. "Wir haben buchstäblich die gleiche musikalische DNA.

Marvin Sewell, einer der wenigen zeitgenössischen Gitarristen, die wirklich den Sweet Spot zwischen Jazz und Blues treffen, ist hier wie in jedem Ensemble, in dem er spielt, eine Geheimwaffe. Sewells Spiel zeichnet sich durch eine wunderbare Natürlichkeit aus", sagt Sands, "ein Sound, der hoch qualifiziert und hoch intelligent ist, aber auch im Blues verwurzelt".

Mit von der Partie sind zwei Musiker, die seit Jahren auf der Wunschliste von Sands' Soloprojekten stehen: der Vibraphon-Virtuose Warren Wolf, Sands' Bandkollege bei Christian McBrides Inside Straight, und Grégoire Maret, dessen fröhliches Mundharmonikaspiel genau den verhaltenen Optimismus vermittelt, den Sands in seinem abschließenden Titelsong sucht.

Über die Musik hinaus teilen Sands' Spieler mit ihm das Gefühl der Empathie, das die Mission von Embracing Dawn ausmacht. "Wir haben alle Geschichten von Not erlebt", sagt er, "und wir waren alle füreinander da, haben diese Not geteilt, ob auf der Straße oder am Telefon.

"Wie Kapitel in einem Roman - oder, wie Sands es vorzieht, wie Szenen in einem Film - entfaltet sich Embracing Dawn als meisterhaftes Beispiel musikalischen Geschichtenerzählens.

1. Good morning heartache
2. Divergent journeys
3. Ain't that the same
4. Thought bubbles I (Can we talk?)
5. Serenade of an angel
6. MMC
7. Thought bubbles II (Do not disturb)
8. Braises de requiem I (The embers requiem, mov. I)
9. Embracing dawn